Топ 5 галерей і мистецьких музеїв
Проекту “Галерея 101” виповнився рік. На даний момент мені вдалося відвідати 46 галереї у 27-х містах та 20-ти країнах. І зараз я б хотіла поділитися з вами моїм топ 5 мистецьких галерей та музеїв, які подарують вам бурю емоцій та насолоди, якщо ви їх відвідаєте.
“Мудам
– це головний музей сучасного мистецтва Люксембургу, який прагне
репрезентувати кожну мистецьку дисципліну та бути відкритим для всього
світу. Його колекція і програма відображають сучасні мистецькі тенденції
та слідкують за виникненням нових художніх практик у національному та
міжнародному масштабі.
Будівля музею спроектована знаменитим китайсько-американськоим архітектором Ієхо Мін Пей і є чудовим діалогом між природним та історичним середовищем.
Ключові слова проекту: свобода, інновація, критичний розум, і все це, не позбавлене гумору. Програма музею спрямована на відображення не лише способу сучасного мислення, але й естетичної мови майбутнього, що приходить. Колекція Мудама представляє сучасне мистецтво у всіх його технічних та естетичних формах та є відкритими для будь-якої художньої дисципліни: живопис, рисунок, скульптура, фотографія, а також дизайн, мода, графічний дизайн та нові медіа…“. – Текст перекладено та доповнено, взято з сайту музею.
Мудам – перший в топ галерей та арт-музеїв! Як на мене – це ідеальний мистецький простір, починаючи від продуманих до дрібниць деталей самої будівлі та закінчуючи ретельно відібраними експозиціями. Також мене вразило наскільки багато уваги приділяється освітній діяльності!
Будівля музею спроектована знаменитим китайсько-американськоим архітектором Ієхо Мін Пей і є чудовим діалогом між природним та історичним середовищем.
Ключові слова проекту: свобода, інновація, критичний розум, і все це, не позбавлене гумору. Програма музею спрямована на відображення не лише способу сучасного мислення, але й естетичної мови майбутнього, що приходить. Колекція Мудама представляє сучасне мистецтво у всіх його технічних та естетичних формах та є відкритими для будь-якої художньої дисципліни: живопис, рисунок, скульптура, фотографія, а також дизайн, мода, графічний дизайн та нові медіа…“. – Текст перекладено та доповнено, взято з сайту музею.
Мудам – перший в топ галерей та арт-музеїв! Як на мене – це ідеальний мистецький простір, починаючи від продуманих до дрібниць деталей самої будівлі та закінчуючи ретельно відібраними експозиціями. Також мене вразило наскільки багато уваги приділяється освітній діяльності!
Цей музей я відвідала зовсім
недавно. І хоча це були найхолодніші вихідні за всю зиму, ідучи з
галереї додому, від вражень, я навіть не відчувала холоду. Тож можете
уявити “силу” експозицій представлених у MOCAK.
“Програма Музею сучасного мистецтва у Кракові, MOCAK, яка діє з 1 лютого 2010 року та охоплює сфери найсучаснішого міжнародного мистецтва, має освітні, дослідницькі та видавничі проекти. Дві найважливіші цілі MOCAK: представлення мистецтва двох останніх десятиліть у контексті післявоєнного авангарду та концептуального мистецтва, а також обгрунтування створення мистецтва, висвітлюючи його пізнавальну та етичну цінність та її зв’язок з повсякденною реальністю.” – текст частково взято з сайту музею, перекладено та доповнено.
Я провела в музеї близько двох годин. Гуляючи від одного залу до іншого, мої емоції можна було порівняти з кардіограмою емоційно-нестабільної, людини в істериці. Дитяча цікавість і експерименти зі звуком, дивні тактильні відчуття тих інсталяцій до яких, о боги, можна було навіть доторкнутися і сльози від смислового навантаження майстерно виконаних соціальних проектів.
Однозначно рекомендую!!!
“Програма Музею сучасного мистецтва у Кракові, MOCAK, яка діє з 1 лютого 2010 року та охоплює сфери найсучаснішого міжнародного мистецтва, має освітні, дослідницькі та видавничі проекти. Дві найважливіші цілі MOCAK: представлення мистецтва двох останніх десятиліть у контексті післявоєнного авангарду та концептуального мистецтва, а також обгрунтування створення мистецтва, висвітлюючи його пізнавальну та етичну цінність та її зв’язок з повсякденною реальністю.” – текст частково взято з сайту музею, перекладено та доповнено.
Я провела в музеї близько двох годин. Гуляючи від одного залу до іншого, мої емоції можна було порівняти з кардіограмою емоційно-нестабільної, людини в істериці. Дитяча цікавість і експерименти зі звуком, дивні тактильні відчуття тих інсталяцій до яких, о боги, можна було навіть доторкнутися і сльози від смислового навантаження майстерно виконаних соціальних проектів.
Однозначно рекомендую!!!
Виділіть на це місце цілий
день. The Getty Center величезний!!! Потрапляєте ви туди на спеціальному
фунікулері, а далі найкраща панорама на Лос-Анджелес, надзвичайної
краси сад та декілька корпусів наповнених естетичною насолодою.
Про Гетті: “J. Paul Getty Trust – це культурно-філантропний заклад, присвячений презентації, консервації та інтерпретації світової художньої спадщини.
Завдяки колективній та індивідуальній роботі своїх складових програм – Інституту збереження Гетті, Фонду Гетті, Музею Дж. Пола Гетті та Інституту досліджень Гетті, Гетті переслідує свою місію в Лос-Анджелесі та в усьому світі, служачи обом: загально зацікавленій громадськості та широкому спектру професійних спільнот.
Через амбіційні проекти, в тому числі робота по збереженню мистецької спадщини, публікації, виставки, ініціативи щодо грантів та навчальні програми – ми працюємо над тим, щоб досягти тривалої диференціації в історії мистецтва, його збереження, а також сприяти популяризації та розуміння мистецтва.
Близько 2 мільйонів відвідувачів щорічно насолоджуються мистецтвом, архітектурою та садами відвідуючи Центр та Віллу Гетті.”
Про Гетті: “J. Paul Getty Trust – це культурно-філантропний заклад, присвячений презентації, консервації та інтерпретації світової художньої спадщини.
Завдяки колективній та індивідуальній роботі своїх складових програм – Інституту збереження Гетті, Фонду Гетті, Музею Дж. Пола Гетті та Інституту досліджень Гетті, Гетті переслідує свою місію в Лос-Анджелесі та в усьому світі, служачи обом: загально зацікавленій громадськості та широкому спектру професійних спільнот.
Через амбіційні проекти, в тому числі робота по збереженню мистецької спадщини, публікації, виставки, ініціативи щодо грантів та навчальні програми – ми працюємо над тим, щоб досягти тривалої диференціації в історії мистецтва, його збереження, а також сприяти популяризації та розуміння мистецтва.
Близько 2 мільйонів відвідувачів щорічно насолоджуються мистецтвом, архітектурою та садами відвідуючи Центр та Віллу Гетті.”
Даний музей сучасного мистецтва
вирізняється своєю стриманістю та продуманістю. Я насолоджувалася самим
простором та надзвичайно влучним розташуванням предметів експозиції у
ньому. Стільки геометрії вписаної у лаконічні приміщення будівлі.
Про музей (взято з сайту музею):
“Kunstmuseum Liechtenstein – це музей сучасного та актуального мистецтва в центрі Вадуца. Будинок музею, відкритий у 2000 році та має форму чорного куба з тонко-рефлексійним фасадом, що надсилає сильний меседж зовнішньому світу.
Наш девіз – відкритий розум, наш метод – діалог, наш підхід є сучасним.”
Про музей (взято з сайту музею):
“Kunstmuseum Liechtenstein – це музей сучасного та актуального мистецтва в центрі Вадуца. Будинок музею, відкритий у 2000 році та має форму чорного куба з тонко-рефлексійним фасадом, що надсилає сильний меседж зовнішньому світу.
Наш девіз – відкритий розум, наш метод – діалог, наш підхід є сучасним.”
Єдина галерея у моєму списку топ галерей та арт-мезевїв. Річ у тім,
що мистецькі музеї отримують набагато більше фінансування, адже є
освітніми організаціями, корисного та розвиваючого дозвілля, переважно
під егідою держави. Тому вони мають просторіші виставкові приміщення,
запрошують “дорожчих” митців, організовують масштабні заходи. Та є серед
галерей “конкерунти” музеям, наприклад “Опера”, представник мистецького
ап-маркету. Відчуття ніби ти входиш у дуже дорогий бутік, речі в якому
коштують як середній річний дохід у більшості людей на нашій планеті. Це
дуже сучасна галерея з вишуканим, і від цього не менш актуальним,
мистецтвом, метою якої є його продаж.
Про галерею: “Opera Gallery є одним з провідних міжнародних дилерів та представників сучасного та актуального мистецтва. Галереї розташовані у прайм локаціях Нью-Йорку, Майамі, Аспена, Лондона, Парижу, Монако, Женеві, Цюріху, Сінгапурі, Гонконгу, Сеулі, Бейруті та Дубаї.
Немає коментарів:
Дописати коментар